《当代摄影专项实验》是摄影专业的一门专业必修课程，指在当今时代，特定于当前社会技术和艺术发展背景下的摄影艺术和实践。主题也十分广泛，涵盖社会、文化、环境、身份认同等各种议题。
通过该课程的学习，学生可以通过摄影语言表达对当代社会现实的反思，呈现个人视角下的故事、情感、审美及观点，并进行多角度创作实践。当代摄影不仅是记录和表现现实的工具，更是对当代文化和社会变革的回应，它不断演进，同时也在塑造着我们对世界的认知和理解。
指导老师：陈思思
2025级摄影（专升本）一班策展人
白云天
景柏阳
徐泽武
李烽溪
翟羚茹
学生作品展示
作者：李烽溪
作品名称：《水渍脸谱》
作品简介：隔着布满水流的玻璃窗，十余张普通人的面容被水纹割裂变形。模糊的五官消解了身份差异，只留下质朴的神态。雨水如同生活的隔阂，将一张张劳动者的面孔笼罩，在朦胧光影里，定格平凡人被世事冲刷过后，沉静又坚韧的人间百态。
作者：李烽溪
作品名称：《人形标本》
作品简介：以类型学摄影的方式，并排陈列橱窗里的男女模特。没有鲜活表情，只剩下衣着与体态。一排排无声人偶，复刻着都市人群的穿搭样貌，定格当代普通人的衣着审美，构筑起一座沉默的人间群像。
作者：李烽溪
作品名称：《失焦的相聚》
作品简介：结伴出游的人们并肩而坐，目光却紧锁手机屏幕。风景与同伴被隔绝在外，肉身共处一地，精神却各自沉浸在网络世界。照片捕捉现代社交的窘境：相聚已成形式，陪伴沦为沉默，咫尺之间，早已隔出两个世界。
作者：李烽溪
作品名称：《时代夹缝》
作品简介：镜头对准城市街巷，老旧平房与新式高楼紧紧相拥。新旧建筑交错重叠，构成城市发展的切面。一砖一瓦记录着城市迭代，在咫尺之间，看见城镇化进程里保留与更新并存的真实面貌。
作者：徐泽武
作品名称：《停滞的城》
作品简介：烂尾工地废墟，钢筋锈木与远处楼宇对峙，荒芜破败，定格城市建设停滞的荒芜与现实反差。
作者：徐泽武
作品名称：《一束康乃馨》
作品简介：以单支康乃馨为视觉符号，记录孩童相伴的母亲、环卫女工等不同身份女性，捕捉平凡母亲的温柔瞬间，诠释跨越职业与年龄的母爱。
作者：徐泽武
作品名称：《海岛独白》
作品简介：以海岸风光与游人碎片纪实，海浪与人群交织，诉说海岛独有的松弛、独处与人间细碎温柔。
作者：徐泽武
作品名称：《塑肌理》
作品简介：以塑料薄膜微距特写，借褶皱光影呈现抽象质感，于日常废料中发掘材质独有的视觉诗意。
作者：白云天
作品名称：《解构光》
作品简介：本组摄影作品聚焦在建建筑框架、混凝土毛坯结构与钢结构骨架，以纯粹的建筑本体为拍摄对象，剥离装饰、色彩、人群等外在干扰，挖掘原生结构里线条、光影、几何与空间秩序的视觉力量，探讨建筑未完成状态下独有的粗粝美学与空间叙事。
作者：白云天
作品名称：《窗雨都市》
作品简介：本组作品以雨天布满水珠的车窗/玻璃窗为天然画框，捕捉黄昏至深夜城市街头的市井夜景，借雨雾、光斑、朦胧人影构建独属于雨夜的城市氛围感，记录雨水笼罩下都市温柔又疏离的双面气质。
作者：景柏阳
作品名称：《不一样的花》
作品简介：将花束通过不断的排列组合，对它们进行伪 X光的拍摄，区别于传统花卉看清花的颜色，而是注重脉络和枝干以及叶片中的纹理。
作者：景柏阳
作品名称：《弃与墟》
作品简介：本次作品通过景观摄影记录废弃建筑内的状况和生活痕迹，关注的不再是建筑物的表象，而是建筑内在的细节。图像呈现的废墟、遗弃和人为生活痕迹，想要反映城市开发过程的不和谐关系。
作者：翟羚茹
作品名称：《阶绿》
作品简介：将整颗白菜逐层拆解，以类型学摄影规整排列菜叶，尺寸逐级递减，用统一构图记录生命由完整到细碎的渐变，凝视自然细微的生长层次。
作者：翟羚茹
作品名称：《戴眼镜的红头巾少女》
作品简介：以写实摄影复刻古典油画构图，红头巾呼应原作静谧氛围，佩戴眼镜赋予现代生活化气质，新旧交融，诠释当代视角下的复古温柔，复刻经典又自成新意。
作者：翟羚茹
作品名称：《身体蜜语》
作品简介：黑白镜头展露我身上所有不完美，眼袋、唇纹、软肩、鸡皮与旧疤皆是生活印记，不必迎合世俗审美，我坦然拥抱所有瑕疵，接纳独一无二的自己。
作者：翟羚茹
作品名称：《浸色》
作品简介：以透明水杯承载各色蔬果，利用水的折射重塑物象色彩轮廓，单杯特写与多杯阵列对照，借纯粹静物实验光影，探索容器、水与自然蔬果的视觉共生。
作者：申若语
作品名称：《校园边界观察》
作品简介：以影像记录高校规划周边的附属场地，对比规整校区与原生边角空间的形态差异，完成对校园全域空间样貌的纪实观察。
作者：申若语
作品名称：《校园车辆图鉴》
作品简介：采用类型学摄影，区分油车与新能源车，依品牌占有量排序，同时对比车身色彩偏好与各地车牌，规整里藏着校园职工群体的消费选择与地域流动。
作者：申若语
作品名称：《包藏万象》
作品简介：以仿 X光影像形式记录包中万物，剥离包包外表，窥探收纳其间的随身物件，窥见人未显露的生活切面。
作者：秦佳乐
作品名称：《塑笼》
作品简介：本组超现实观念摄影，将生灵、星球困于塑料瓶中，以黑白冷峻视觉隐喻塑料污染对万物的禁锢，借异化物象叩问人类无节制塑料消费带来的生存困境。
作者：秦佳乐
作品名称：《肌理同源》
作品简介：黑白微距镜头交织树皮、肌理、毛发与人体纹路，将树木肌理与人体肌肤并置，万物纹路皆是天然文字，以自然肌理重构身体，诉说独属的生命身份。
作者：秦佳乐
作品名称：《草木切片》
作品简介：以新客观主义摄影规整记录各类草木，均等化画幅剥离多余环境，专注植物肌理形态，冷静客观地归档自然细碎生命，还原植物本身纯粹的形态美学。
作者：邱宇帆
作品名称：《黑白羽序》
作品简介：本组黑白超现实静物摄影以羽毛球为创作主体，运用强烈明暗光影、虚实对比与镜像投影重构物件形态。剥离赛场场景，借极简黑白塑造抽象氛围感，挖掘羽毛球线条与轮廓的超现实美感，赋予普通运动器物诗意的视觉想象。
作者：邱宇帆
作品名称：《红筑晋榆》
作品简介：本组为类型学摄影作业，聚焦太原榆次各类红色纪念场所，统一拍摄范式记录纪念碑、纪念馆门楼等建筑。以规整构图归类梳理本地红色地标，系统留存城市革命纪念载体，展现榆次厚重红色文脉。
作者：邱宇帆
作品名称：《水墨叙心》
作品简介：本组微观抽象摄影，捕捉各色墨汁入水舒展弥散的瞬间。流动彩墨交织成无定形的灵动线条，借色彩与流体肌理隐喻内心万千思绪，以纯粹视觉意象，直观呈现情绪缥缈变幻的内在心境。
作者：闫雅昕
作品名称：《方寸私物》
作品简介：方寸包藏人间百态，不同包袋、随身物件，映照各异的身份与日常，微小随身物，是每个人独有的生活缩影，一囊一物，直观映照出每个人独有的身份。
作者：赵子明
作品名称：《旧台与新声》
作品简介：本组晋中古戏台纪实摄影，以新旧对照呈现古建风貌，黑白与彩色影像交织，记录乡土戏台遗存，折射戏曲民俗传承与时代变迁。
作者：赵子明
作品名称：《夜偶油站》
作品简介：本组夜景专题拍摄不同品牌能源站点，规整排版对比各异灯光与建筑外观，既展现夜间路网配套风貌，也折射传统燃油与新能源行业的发展迭代。
作者：李瑞琪
作品名称：《街角样本》
作品简介：以纯色背景剥离环境干扰，一座座小平房定格城市边角的日常。斑驳墙体藏着市井烟火，记录城镇化进程里被遗忘的微小建筑。
作者：李瑞琪
作品名称：《树冠之下》
作品简介：采用类型学摄影方法，批量记录行道树的躯干形态。在重复与细微差异里，捕捉城市草木共同生长又各自独特的生命面貌。
作者：任淑湘
作品名称：《古今叠境》
作品简介：运用新地形摄影视角观察城市空间，统一采用消色黑白基底，选择性保留古建筑独有的色彩。镜头捕捉古亭、城楼、庙宇与现代高楼、风电设施并置的场景，将历史遗存与当代人造景观置于同一画面。
作者：李瑾阳
作品名称：《门的谱系》
作品简介：借鉴贝歇夫妇类型学拍摄理念，采用统一机位、平视构图、平和光影，批量拍摄城市民居、街巷商铺各类门体。门作为空间分界符号，区分公共与私人空间，通过对比不同门体材质、新旧、样式差异，直观反映城市化发展下人居环境的变化，理性记录城市生活痕迹。
作者：刘艺洋
作品名称：《美的多样性》
作品简介：以蔷薇花墙统一布景构建类型学影像样本，自然光统一光影基底，记录不同少女个体样貌。在同场景范式下对比差异化神态气质，解构单一审美，呈现女性多元独特的原生美感。
作者：许子涵
作品名称：《老旧时光》
作品简介：网格拼接各式老旧座椅，藤椅木凳、褪色皮沙发错落排布，磨损痕迹承载生活过往，定格被搁置的市井旧时光。
作者：周文婧
作品名称：《赛博面孔》
作品简介：标准化证件照本是线下官方身份凭证，在人工智能与网络环境中，五官数据被轻易采集、拆解、复刻、重组。创作者以自身肖像为基底，借助提取五官特征生成多元平均脸，再将碎片化五官切片叠加在完整人像一侧，制造视觉割裂。破碎、复制、重组的赛博化面孔，隐喻人脸生物信息被无节制抓取滥用的现状，消解单一证件照定义的固有身份，探讨数字环境中真实自我与虚拟复制面孔的边界。
作者：王佳雯
作品名称：《一叶江山》
作品简介：本组水墨意象摄影以枯叶肌理喻山峦，借双重曝光融合云雾，将自然微观叶片转化写意山水，以极简黑白诠释东方留白意境，重构自然虚实共生的诗意美学。
2025级摄影（专升本）一班
《当代摄影专项实验》结课感受
白云天：在陈思思老师的悉心讲授与耐心指导下，我褪去了对摄影浅显的认知，真正走进了当代摄影的艺术世界，不仅掌握了专业的摄影知识与实操技巧，更重塑了对摄影艺术的理解，收获满满、受益匪浅。
景柏阳：课程让我获得了更加冷静客观的分析，画面中呈现世界的任何一面。
赵子明：借助镜头，洞察世界变化，感受当代艺术在镜头中的魅力。
翟羚茹：跳出单纯记录画面，探索观念摄影，感受影像叙事的力量，慢慢建立属于自己的视觉语言。
秦佳乐：当代摄影课打破我对拍照的固有认知，不再只追求画面好看，学会用镜头表达观念，读懂影像背后的思想，收获颇丰。
李烽溪：曾经以为摄影是在记录世界，学完后才知道，其实每一次按下快门，都是在重构观看世界的方式。
任淑湘：一学期的当代摄影课程已经结束，从前我只追求拍出好看的画面，经过学习才明白摄影更重在表达内心想法，创作时我也发现自己总习惯照搬他人作品，缺少独立思考，这是我需要改正的地方，今后我会坚持原创实拍，多观察生活，慢慢形成属于自己的拍摄思路。
李瑾阳：运用类型学记录门的形制，依托地形学行走街巷，学会用理性影像解读城市空间。
许子涵：摄影不止定格画面，更是自我表达，课程让我学会用光影传递情绪与想法。
杨雯如：当代摄影早已不止定格画面，而是用镜头思辨当下、表达自我的多元媒介。
王佳雯：当代摄影捕捉人间百态，定格时代缩影。用心记录生活，以镜头传递思考，彰显青年视角与家国情怀。
周文婧：身处影像泛滥的时代，当代摄影坚守在场观察，用画面反思现实，赋予平凡瞬间深层内涵。
李瑞琪：经过当代摄影课程学习，我跳出了只追求画面美观的固有思维，懂得摄影重在观念表达。多次拍摄实践拓宽了我的创作思路，今后也会持续观察积累，不断提升摄影作品的内涵。
邱宇帆：当代摄影不拘一格，融现实与创意于镜头，捕捉人间百态，尽显时代独有的视觉温度与思想力量。
申若语：通过当代摄影课程的学习，我了解了多种创作思路。不再局限于单纯记录画面，学会挪用重构、观察环境、挖掘内在情绪。实拍过程里跳出随手拍摄的习惯，用镜头表达思考，明白了摄影更是自我观念的输出，收获良多。
闫雅昕：通过当代摄影课程学习，我接触多元摄影流派，在实拍中练习观念表达，学会挖掘日常深层内涵，提升了独立创作与视觉思考能力。
刘柯茹：通过当代摄影课程的学习，我跳出单纯拍摄画面的固有认知。明白摄影不只是记录景象，更是表达思考。日常平凡的事物经过构思，便可传递个人态度。学习期间我学会观察生活，理解作品背后的时代内涵。今后我会用心感受周遭，用镜头审视当下，拍出兼具思想与质感的摄影作品。
徐泽武：陈思思老师的当代摄影课干货满满，讲解清晰易懂，拓宽摄影思维，实操指导细致，收获良多，十分感谢老师悉心授课。
李扬：当代摄影打破固有拍摄思维，学会观察现实表达观念，实践中明晰影像不止记录更是思考。
刘艺洋：跟随陈思思老师研习当代摄影，跳出固有拍摄定式，读懂影像背后的思想表达，老师循循善诱，为我的创作打开全新维度。
